Lifestyle Art Project

Steven P. Perkins

What is the idea behind this?
Mindful and meaningful travel which stimulates the imagination helps to build acceptance of our differences. The collisions of old and new, religious and secular, rural and urban, solitary and collective activity provide a glimpse into the past and the future viewed through the prism of an experienced artist.
Art can provide a passage from the ordinary to exhilaration. Art is a means of discovery and contemplation of a profound reality, simultaneously encouraging travel to another time, place or culture. Ultimately art is a conduit for the imagination to explore fresh perspectives on what we may otherwise take for granted in our own country.
Lifestyle Art Project crosses international boundaries to reflect the vitality and complexity of a region in a transliteration of the culture into an artist’s language: the uniquely personal yet universal creative process of New York contemporary artist Steven P. Perkins.

How does it work?
The Project Outline attached is a Case in Point: Thai Lifestyle Art Project, Phase #1, November 2006. Thai Lifestyle Art Project is the assimilation of travel and art. The concept brought Steven P. Perkins to Thailand for his first time, immersed him into a number of specifically selected local cultural situations, and then provided him with a fully equipped studio where his stimulated and highly charged creative process exploded into a collection of more than 50 mixed media works of art. In addition to the visual art, extensive still photographs from the travel and video documentation were a part of the project. The immense success of Phase #1 has inspired Phase #2 and #3 for an annual expansion of this experience into a substantial body of work in Thailand.
It is a challenge for any artist to create meaningful works on demand. The time to complete this project was condensed, and required maximum flexibility in the process: grabbing inspiration; painting; pausing; getting new experiential stimuli; and more painting. To bring an artist into such a finite window of opportunity and then have him produce a meaningful collection of work requires a special environment as well as a special artist.

What is so special about this artist?
Steve Perkins' art is dense and multi-layered. It challenges our habits of thinking and seeing. It has symbols and stories, but it also has meanings that remain hidden. His art depends on the nuances of interpretations, as there are no fixed meanings. In order to find the meaning in his work one must be attentive to one’s own responses, maybe even acquire a little knowledge, and quite possibly do some detective work.
Steve is a visual alchemist who draws inspiration from things common and often overlooked by others and turns them into something special which communicates the essence of his experience. He has a spiritual way of interacting with his surroundings. Relying on his experienced eye, Steve is able to see the connection we all share across cultures, and communicates this is in images that evoke both emotion and agreement in the principles they proclaim.
Steve allows his art to be created by a flexible process. You can see the art evolving with respect to the conditions present: as conditions change, as new stimuli are added, the individual art pieces take on elements of the environment, building new levels of expression. He utilizes many different materials in his mixed media pieces, which further lends to this flexible process by making the spiritual landscape part of the work.
Steven P. Perkins has his Master of Fine Arts degree in Screenwriting/ Directing from Columbia University, and over 30 years experience in interdisciplinary creative arts. His book a man ought to know that…
is in the permanent collection at the Museum of Modern Art.

What do we need/what are we asking for?
We are looking for visionaries who share our feelings about the world as both a huge place with infinite variety and a small place where we all share certain human connections and perceptions.
- State Sponsorship: ambassadors to and from the U.S., consulate generals, cultural affairs offices
- Corporate Sponsorship: airlines, hotels, travel agencies, logistics
- Native Liaisons to serve as cultural advisors, translators and guides
- Local, Regional, and National Exhibition Opportunities at museum and art galleries
- Cultural and Educational Sponsorship: art schools, universities
- Individual Patrons and Collectors to purchase art and financially support the project in their country

What are we offering?
- Cross-cultural observations will become vibrant museum exhibitions of paintings, photographs of the region, and documentation of the entire project in photographs and on video.
- Lecture and performance opportunities in the host country and in the U.S.A. to trigger curiosity and stimulate further exchanges.
- Educational opportunities for selected students from the host country to accompany Steve Perkins as he makes art and his team documents the process.

What are the requirements and what will it cost?
Individual circumstances will determine specific project costs including but not limited to:
1. Travel, meals and accommodations for artist Steven P. Perkins, producer/project manager/photographer James A. Menges, and additional student(s) and crew as needed;
2. Local liaisons and translators;
3. Working art studio and art supplies;
4. Logistics – packaging and transport of art; and
5. Video Production costs.

Where can it take place?
Any vibrant area which supports the arts.

STEVEN P. PERKINS may be contacted through the person who has provided this packet of materials or directly by email: sp@originalmind.com. Additional information about the work of Steven P. Perkins is available at his online portfolio at www.originalmind.com.

Translation

Lifestyle Art Project

Steven P. Perkins

Was ist der Hintergrund?
Eine bewusste und sinnvolle Art des Reisens, die die Fantasie beflügelt und dazu beiträgt, dass wir unsere Andersartigkeiten akzeptieren. Der Zusammenprall von alt und neu, religiös und weltlich, ländlich und städtisch, einsam und gemeinsam bietet einen aktiven Blick auf die Vergangenheit und einen Ausblick auf die Zukunft, betrachtet durch das Prisma eines erfahrenen Künstlers.
Kunst ermöglicht uns den Übergang von gewöhnlicher zu eindrucksvoller Erfahrung. Sie dient der Entdeckung und Kontemplation einer tieferen Realität und fördert gleichzeitig die Reise in eine andere Zeit, an einen anderen Ort oder in eine andere Kultur. Kunst ist letztendlich ein Vehikel für unsere Vorstellungskraft und dient der Erkundung neuer Sichtweisen auf Dinge, die wir gemeinhin in unserem eigenen Land als selbstverständlich betrachten.
Das Lifestyle Art Project wird auf internationaler Ebene durchgeführt und reflektiert die Vitalität und Komplexität einer Region in Form einer kulturellen Umsetzung in die Sprache eines Künstlers – in den ganz persönlichen und doch universalen Schöpfungsprozess des New Yorker Gegenwartskünstlers Steven P. Perkins.

Wie ist das Projekt aufgebaut?
Die beigefügte Projektbeschreibung ist ein typisches Beispiel: Thai Lifestyle Art Project, 1. Phase, November 2006. Das Thai Lifestyle Art Project besteht aus der Assimilation von Reise und Kunst. Das Konzept führte dazu, dass Steven P. Perkins zum ersten Mal nach Thailand reiste und sich auf eine Reihe ganz bestimmter örtlicher kultureller Situationen einließ. Dort stand ihm ein vollständig ausgestattetes Atelier zur Verfügung, wo sein stimulierter und äußerst kreativer Prozess zu einer Sammlung von über 50 Kunstwerken in unterschiedlichen Materialien führte. Dieses künstlerische Werk wurde ergänzt durch viele während der Reise entstandener Fotos und eine Videodokumentation, die Teil des Projekts sind. Der enorme Erfolg der 1. Phase inspirierte die 2. und 3. Phase, einer jährlichen Erweiterung dieser Erfahrung in Form eines umfangreichen Bestands an Kunstwerken in Thailand.
Auf Verlangen inhaltlich sinnvolle Kunstwerke zu schaffen ist eine Herausforderung für jeden Künstler. Das Projekt in Thailand musste innerhalb eines knappen Zeitraums abgeschlossen werden und verlangte währenddessen höchste Flexibilität: Festhalten von Inspiration, Malen, Pausieren, Erbringen neuer, die Erfahrung bereichernder Stimulierung und erneutes Malen. Um einen Künstler in einen derart begrenzten zeitlichen Rahmen zu bringen und dann von ihm zu erwarten, eine Kollektion bedeutender Werke zu schaffen, bedarf es sowohl einer besonderen Umgebung als auch einer besonderen Künstlerpersönlichkeit.

Was ist so besonders an diesem Künstler?
Das Werk von Steve Perkins ist dicht und mehrschichtig. Seine Kunst stellt unsere Denk- und Sehgewohnheiten auf den Prüfstand. Sie ist voller Symbolik und narrativer Attribute, hat aber auch versteckte Bedeutungen. Da diese Kunst sich eines festen Sinngehaltes entzieht, hängt sie von den Feinheiten der jeweiligen Interpretation ab. Um die Bedeutung im Werk von Steven P. Perkins zu erfassen, muss der Betrachter bewusst auf seine eigene Reaktion achten. Evtl. sind auch etwas Vorwissen und ein wenig Detektivarbeit notwendig.
Steve ist ein visueller Alchemist, der seine Inspiration aus den Dingen des Alltags bezieht, die von anderen oft übersehen werden und denen er einen besonderen Wert verleiht, der den Kern seiner Erfahrung ausdrückt. Er tauscht sich auf spirituelle Weise mit seiner Umgebung aus. Aufgrund seiner erfahrenen Sichtweise ist Steve fähig, kulturübergreifende Attribute zu erkennen und visuell auf eine Weise auszudrücken, die sowohl ein bestimmtes Gefühl als auch ein Einvernehmen über die darin proklamierten Grundsätze hervorruft.
Steve ermöglicht die Entstehung seiner Kunst in einem flexiblen Verfahren. Der Entwicklungsprozess des Werks kann im Hinblick auf die vorliegenden Bedingungen beobachtet werden: die sich verändernden Bedingungen, neue Reize, der jeweilige künstlerische Ausdruck in unterschiedlichen Umgebungen und die Schaffung neuer Ausdrucksebenen. Da er sich in seinem Werk vieler verschiedener Materialien bedient, wird der schöpferische Prozess noch flexibler und führt dazu, dass die spirituelle Ebene Teil des Kunstwerks wird.
Steven P. Perkins hat die Columbia University mit einem Master of Fine Arts in den Fächern Drehbuch/Regie abgeschlossen und über 30 Jahre Erfahrung in interdisziplinärer Kunst. Sein Buch „a man ought to know that…“
gehört zur ständigen Sammlung des Museum of Modern Art.

Was brauchen wir/Worum bitten wir?
Wir brauchen Visionäre, die wie wir den Eindruck haben, dass die Welt sowohl ein riesiger Ort mit unendlich vielen Möglichkeiten ist als auch ein kleiner Ort, an dem bestimmte menschliche Beziehungen und Wahrnehmungen allen gemein sind.
- Staatliche Förderung: Botschafter innerhalb und außerhalb der USA, Generalkonsulate, Kulturbehörden
- Gewerbliche Sponsoren: Fluglinien, Hotels, Reisebüros, Speditionen
- Einheimische Kontakte, die als kulturelle Berater, Sprachmittler und Führer fungieren.
- Lokale, regionale und nationale Ausstellungsmöglichkeiten in Museen und Galerien
- Kulturelle und pädagogische Sponsoren: Kunsthochschulen, Universitäten
- Individuelle Förderer, Schirmherren und Sammler, die Kunst kaufen und das Projekt in ihrem Land finanziell unterstützen.

Was bieten wir?
- Kulturübergreifende Beobachtungen werden zu eindrucksvollen Ausstellungen von Gemälden und Fotografien der Region sowie einer Dokumentation des gesamten Projekts in Form von Fotos und Videos.
- Vorträge und künstlerische Events im Gastland und in den USA, um Interesse zu wecken und weiteren Austausch zu fördern.
-Bildungsmöglichkeiten für ausgewählte Interessenten des Gastlandes, Steve Perkins und sein Team während des Schaffens- und Dokumentationsprozesses zu begleiten.

Was sind die Voraussetzungen und wie hoch sind die Kosten?
Die konkreten Projektkosten hängen von individuellen Faktoren ab. Dies betrifft unter anderem:
1. Reise, Unterkunft und Verpflegung für den Künstler Steven P. Perkins, den Produzenten, Projektleiter und Fotografen James A. Menges sowie je nach Bedarf weitere Studenten und Teammitglieder.
2. Örtliche Kontakte und Sprachmittler
3. Atelier und Materialien
4. Logistischer Bedarf: Verpackung und Transport von Kunstobjekten
5. Kosten für die Videoproduktion

Wo kann das Projekt stattfinden?
An allen pulsierenden Orten, an denen Kunst gefördert wird.

STEVEN P. PERKINS kann entweder über die Person kontaktiert werden, die diese Informationen zur Verfügung gestellt hat, oder direkt per E-Mail: sp@originalmind.com. Weitere Informationen zum Werk von Steven P. Perkins finden Sie im Internet unter www.originalmind.com.

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